Joaquim Mateo Robles | Artiste Contemporain : Oeuvres & Biographie

Mateo grandit sur la côte méditerranéenne d’Espagne, dans une modeste maison au cœur des orangers. Un soir, il tombe en admiration devant un dessin au crayon que lui montre une voisine. L’enfant est fasciné et dès cet instant l’expression artistique devient une obsession pour lui. Guidé par ce souvenir, il intègre l’Ecole des Arts Appliqués et des métiers d’Art puis les Beaux-arts de Barcelone. Depuis l’âge de 18 ans il ne cesse d’exposer partout dans le monde.Mateo utilise une technique mixte combinant dessin, peinture et collage de divers matériaux recyclés (journaux, emballages, places de spectacles, agendas…). Tous ces éléments font partie du quotidien et permettent de dater l’époque dans laquelle l’œuvre s’inscrit. Les incrustations donnent du volume à la toile et font surgir des inscriptions. Le tout est figé par un glacis.Les toiles de Mateo sont des scènes d’intérieur représentées comme des instantanés pris sur le vif de leur intimité. On y voit des tables, des chaises, des plantes ou des vélos. Le plus souvent il s’agit de scènes de repas laissés à l’abandon : il reste un café fumant, un journal déplié, une paire de lunette oubliée…Un des motifs récurrents de la peinture de Mateo est une lampe pour éclairer la scène. Des jeux de lumière se créent dans la perspective du tableau. Une interaction avec la lumière naturelle s’ajoute aux effets d’optiques et accroche les reliefs de l’œuvre.Depuis toujours, Mateo s’intéresse à l’être humain en tant qu’anatomie ou sujet d’expression. Actuellement, il en propose une représentation conceptuelle. L’artiste développe un langage artistique personnel pour parler de l’Homme par l’absence. A travers les habitudes quotidiennes et les objets personnels l’artiste dévoile les pensées, les désirs et les sentiments humains.