Virginie Schroeder

Voilà plus de douze ans que Virginie Schroeder poursuit son chemin d’artiste peintre, après avoir décidé de quitter son travail dans l’intérim. En 2009, elle se réinvente de nouveau en venant s’installer au Canada et c’est à Montréal qu’elle participe à ses premières expositions, trouvant tout naturellement sa place dans de la vie culturelle et artistique bouillonnante de la ville. Après une période où son style s’oriente vers le Pop Art, elle développe des techniques plus personnelles, nées de la synthèse entre son expérience du figuratif et sa fascination pour l’abstrait.

Son travail commence par un croquis réaliste de son sujet qu’elle découpe et déstructure ensuite, avant d’appliquer un médium pour délimiter les lignes de l’œuvre. Elle superpose ensuite différentes couches d’acrylique puis d’huile, appliquant les couleurs à la seringue et les retravaillant au couteau. Une fois satisfaite de cette harmonie minutieusement crée, elle gratte le médium pour révéler l’œuvre finale. Le mélange de couleurs vives et de peintures fluorescentes lui permettent de créer des contrastes qui mettent en valeur la vibration des lignes et de donner de la profondeur à l’œuvre. C’est en portant une attention particulière aux détails du visage qu’elle construit des tableaux changeants qui fascinent par leurs multiples niveaux de lecture. Le spectateur découvre d’abord un tableau abstrait aux lignes et aux couleurs savamment maitrisées, puis il s’éloigne, laisse son regard se fixer sur un détail, et découvre soudain une œuvre radicalement différente. Ce jeu du visible et de l’invisible fait du regard du spectateur un élément crucial du travail de Virginie Schroeder, qui sait allier la recherche de perfection esthétique à l’aspect ludique et surprenant de son travail. Aujourd’hui, ses tableaux ravissent le public au Canada, mais aussi en France et aux États-Unis.