Muriel Napoli | Artiste Contemporain : Oeuvres & Biographie

Autodidacte, Muriel Napoli commence à peindre dès l’âge de dix-huit ans en essayant de reproduire les œuvres du peintre et graveur américain Edward Hopper. Elle s’exerce d’après des natures mortes et des marines avant de se tourner résolument vers l’abstraction. \nSensible au travail des peintres comme Jean Miotte, Caspar David Friedrich et Le Caravage pour leur puissance créatrice et les jeux de clair-obscur, Muriel puise son énergie dans le monde naturel.\nSource d’inspiration privilégiée, la nature est fortement représentée dans ses toiles, à travers ses transformations – excavation, érosion, sédimentation – et ses nombreuses évolutions atmosphériques – éruption, évaporation, fusion –. Au moyen de l’encre, de pigments, d’acrylique, de fusain, l’artiste tente de dépeindre le monde végétal et minéral et ses multiples manifestations naturelles.\nSes peintures ne représentent pas la nature elle-même mais donnent à voir une image de celle-ci – comme un fragment révélé inconsciemment –, de sa capacité à se renouveler éternellement, sans qu’aucune action de l’Homme n’y soit liée. Volontairement sobres et majoritairement monochromes, ses œuvres semblent tendre vers l’épuration du sujet comme de la couleur pour ""éliminer ce qui [lui] apparaît comme superflu, ou trop directement attractif. En tendant vers l’ascèse [elle] essaie de gagner en puissance, en profondeur"". La pratique picturale de l’artiste est instinctive et spontanée, intentionnellement tournée vers le mouvement. L’instabilité de l’Univers s’y dessine, les ""corps"" paraissent comme en train de se mouvoir, de se transformer ; le temps semblant suspendu.\nEn ne donnant pas de clefs d’interprétation, l’artiste souhaite préserver l’intimité du spectateur afin qu’il apprécie les œuvres d’après son propre ressenti.