Mimi The Clown | Artista contemporáneo: Obras & Biografía

El estilo singular y entregado de MIMI the ClowN está marcado por su enfoque sociológico, antropológico y social. La hipocresía y la demagogia de la política de clases, la ignorancia de la pobreza, el cinismo de los dirigentes, las religiones, el absurdo de un mundo que destruye en lugar de crear, pero también la creación y la energía positiva que son el resultado de todo esto y que se oponen a ello; las artes, la música, todas estas cosas son tratadas por el artista como muchos puntos sensibles que definen el fracaso en la marcha hacia delante de un mundo al que hay que hacer frente manteniéndose a la vanguardia, continuando pensando, aprendiendo a reaccionar. \n MIMI the ClowN esgrime "graffitis espectaculares" frente a esta "infelicidad" ("tristitud") ambiental, como la llama el artista, un estilo del que él es el agente, que mezcla humor, el universo del circo y el compromiso social. Sus plantillas, incisivas y provocadoras, cubren los muros de nuestras calles. Entre mensajes políticos y visiones apocalípticas, el artista lanza una dura crítica a una sociedad de consumo y espectáculo. Siempre prepara la base con varias capas de pintura acrílica, como tantas imitaciones de ilustraciones antiguas que recupera el discurso del artista, y juega así con la dimensión superpuesta de la escritura y el significado.\n El artista se representa a menudo a sí mismo como su alter ego en sus collages palimpsesto que hacen gala de una estética neo-punk: predicador, portador de la ira de la sociedad y de las reivindicaciones sociales). La nariz roja se convierte así en el leitmotiv de un pensamiento que defiende la libertad y el humor; que utiliza el espacio público como lugar democrático de expresión; y que aboga por el lenguaje como forma necesaria de reaccionar contra la intolerancia de un mundo que quiere acabar con la poesía y la creatividad.