Testus | Zeitgenössischer Künstler

Schon auf dem Spielplatz arbeitete der kleine Testus daran, ein Künstler zu werden. Er mischte den Sand im Sandkasten mit Wasser und formte Formen nach seiner Vorstellung (Kuchen, Tiere...). Die Jahre vergingen, und der junge Mann schlug eine Karriere als Maler ein, um die Geheimnisse des Universums darzustellen. Von 1985 bis 1989 studiert er die Malerei, lernt die Technik der Fresken und das Zeichnen der menschlichen Gestalt kennen, während er die großen prähistorischen Meisterwerke erforscht. Nach seinem Abschluss fertigte Testus Wandmalereien an und arbeitete von 1998 bis 2004 im Poble Espanyol, einem Freilichtmuseum am Rande Barcelonas, an der Restaurierung von Kulturerbe. Allmählich wandte er sich der Abstraktion und einer mehr nach innen gerichteten Kunst zu. 1989 wurde er von Ramon Ballester in die Kunsttherapie eingeführt (eine Methode, die Kunst als Mittel zur Therapie einsetzt). Seit 2001 unterrichtet er bei ihm. Heute lebt er in Girona (Spanien), wo er in Zusammenarbeit mit der Stadtverwaltung an Kunsttherapie-Workshops teilnimmt. Seit 2006 unterrichtet er an der Kunstschule der Stadt.\nTestus adaptiert die Techniken der Wandmalerei für die Oberfläche der Leinwand. Er mischt sein Acrylbindemittel mit Marmorpulver, um das Medium zu verdicken. Seine Texturversuche verleihen dem flachen Raum des Hintergrunds einen taktilen Wert und wecken die Neugier des Betrachters. Der Künstler stellt seine eigenen Farben her, um die Intensität und Brillanz seiner Bilder zu kontrollieren. Im Einklang mit der Reinheit der prähistorischen Kunst wählt er mineralische Pigmente und natürliche Farben. Testus schöpft seine Modelle aus alten Mythen. Er lässt sich von den Grundsätzen der Art Brut (Jean Dubuffet) und den Werken von Antoni Tapies (spanischer Künstler des 20. und 21. Jahrhunderts) inspirieren.\nDer Hintergrund, der mit urzeitlichen Motiven (Idole, fossile Fußabdrücke...) bedeckt ist, erinnert an altes Pergament oder eine neolithische Höhle. Seine Gemälde verbinden die Einfachheit der Felskunst, die symbolischen Botschaften des Designs und die technische und konzeptionelle Freiheit der zeitgenössischen Kunst. Geheimnisvoll und fesselnd, bieten sie einen Sprung in die Vergangenheit, zu den Ursprüngen der Zivilisation.\n