Han

Dès son plus jeune âge, Han se met à dessiner et à peindre instinctivement. Son environnement familial n’est pas artistique et ne l’encourage pas dans cette voie. Elle entreprend des études dans le domaine social et met plusieurs années à affirmer sa vocation. Elle se cherche pendant longtemps pour essayer de dégager des signes qui viennent éclairer cette partie d’artiste en elle. Elle ne choisit pas d’être peintre, c’est un état qui s’installe en elle et devient permanent dans sa vie.
Au cours de sa quête artistique, Han explore en autodidacte différentes techniques : acrylique, encre, pigments, collages, enduits auxquels peuvent s’ajouter diverses matières comme le sable, le fer ou l’aluminium. Elle découvre les couleurs et les reflets qui correspondent à ses états d’âme et apprend à les faire vibrer à l’infini. De toutes les matières et techniques, l’artiste emploie celles qui, à ses yeux, révèlent le plus subtilement ou avec le plus de puissance, l’intensité des couleurs et des effets de matières.
Avec une grande précision, ses constructions solides équilibrent et structurent des compositions aériennes pour retranscrire à la fois sa puissance et sa fragile sensibilité. Elle apprivoise les lignes et les courbes et laisse apparaître une forme figurative aux envolées abstraites. Ses teintes sont épurées, dégradées, chargées puis enlevées ici et là. Sa palette est son empreinte qui s’accroche sur la toile.
Han part de la réalité : tout ce qu’elle voit et perçoit (la terre, l'air, la mer, le vent, la pluie). Elle photographie mentalement ces images et les transforme sur la toile pour leur donner une autre dimension. Son imaginaire est plus fort qu’elle, il prend sans cesse le pas sur la réalité. Elle recherche une peinture puissante où la couleur impose sa loi, entre douceur et force, calme et tempête.