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Les clés pour comprendre le marché de l'art
Galeries, foires, ventes aux enchères, vente en ligne : où et comment acheter de l'art?
Nous avons réuni toutes les informations utiles pour comprendre le marché de l'art en quelques minutes.
Qu'est-ce que le premier et le deuxième de marché de l'art ? Où se procurer une œuvre d'art et comment la revendre ?
Quelle fiscalité s'applique à l'achat et à la vente des œuvres d'art ? Nous répondons à vos questions dans notre guide spécial marché de l'art.
Sommaire
- Comprendre le marché de l'art : le premier marché de l'art
- Comprendre le marché de l'art : le second marché de l'art
- Comprendre le marché de l'art : la côte d'une œuvre
- Comprendre le marché de l'art pour acheter une œuvre
- Comprendre le marché de l'art : fiscalité des œuvres d'art
- Comprendre le marché de l'art : revendre une œuvre d'art
- Pour en apprendre davantage sur le marché de l'art, consultez nos autres pages :
Comprendre le marché de l'art : le premier marché de l'art
Le premier marché de l'art fait référence à la vente initiale d'une œuvre d'art.
En clair, le premier marché de l'art se concentre sur l'art contemporain (fin XXe et début XXIe siècle).
Nous parlons donc ici des toutes premières ventes d'œuvres d'art exécutées par des artistes émergents.
Ces transactions peuvent prendre la forme de ventes directes entre artistes et collectionneurs ou de ventes organisées par des marchands d'art ou des galeries d'art représentant un ou plusieurs artistes.
Le premier marché de l’art concentrait 56 % des ventes d'art dans le monde en 2019.
Les États-Unis détenaient la première place sur le marché mondial de l'art, suivi du Royaume-Uni et de la Chine.
Comprendre le marché de l'art : le second marché de l'art
Une fois qu'une œuvre est achetée sur le marché primaire, elle entre sur le second marché de l'art. En termes simples, le second marché de l'art fait référence aux œuvres qui ont été vendues au moins une fois auparavant.
Ces œuvres émanent d'artistes cotés bénéficiant d'une solide réputation. La plupart des œuvres d'art vendues dans les maisons de vente aux enchères font partie du second marché de l'art.
Le second marché de l'art comprend toutes les transactions après la première vente.
Cela inclut toutes les ventes réalisées par les galeries d'art, les ventes de gré à gré et les ventes aux enchères organisées pas les maisons de ventes.
Comprendre le marché de l'art : la côte d'une œuvre
Sur le premier marché de l'art, la valeur initiale de l'œuvre est fixée par l'artiste ou la galerie.
Aucun standard particulier ne permet d'établir le prix d'une œuvre. Cependant, quelques critères peuvent avoir une influence :
- l'historique des expositions de l'artiste ;
- l'historique des ventes précédentes de l'artiste ;
- la formation de l’artiste et son niveau de carrière ;
- la demande des collectionneurs ;
- l’économie du marché ;
- la taille de l'objet ;
- les matériaux, la technique et le temps nécessaire pour la création.
- notoriété de l'artiste ;
- prix obtenus lors de précédentes ventes aux enchères ;
- expositions dans des lieux prestigieux ;
- œuvres mises à l’honneur par un musée ou une institution artistique ;
- œuvres détenues par un célèbre collectionneur ;
- artiste lié à une galerie de premier plan ;
- date de création de l'œuvre ;
- rareté de l'objet.
Comprendre le marché de l'art pour acheter une œuvre
Atelier d'artiste, salons ou foires internationales, galeries ou marchands d'art, ventes aux enchères : où acheter une œuvre d'art ?
Nous regardons en détail, les différents acteurs qui jalonnent le marché de l'art en France et à l'international.
Les galeries d’art contemporain
Les galeries d'art contemporain assurent la promotion des artistes qu'elles représentent.
À la fois lieu d’exposition et de commerce, elles mettent à l'honneur les œuvres d'un artiste exclusif ou d'un collectif d'artistes.
Afin de présenter leurs artistes au public, les galeries d'art montent régulièrement des expositions au sein de leurs locaux ou en ligne.
Le montant des ventes réalisées par les galeries et les marchands d'art dans le monde est estimé à 36,8 milliards de dollars (30,25 milliards d'euros environ) pour l'année 2019.
Le commerce électronique connaissant une croissance sans précédent, le marché de l’art en ligne atteint également des sommets dans le monde avec un record de 12,4 milliards de dollars en 2020 (soit 15 milliards d'euros environ).
Lors des transactions, les galeries d'art perçoivent une commission de vente.
Le prix des œuvres est généralement fixé en concertation entre les galeries et les artistes.
Les marchands d’art
Intermédiaires entre l’artiste et l’acheteur, les marchands d’art sont des experts chargés de trouver des œuvres d'art ou des objets de collection pour le compte de leurs clients.
Leur terrain d'action ne se limite pas à la France : leurs recherches portent sur le marché de l'art national et international.
Les marchands d’art collaborent couramment avec les galeries d'art, les musées et les institutions artistiques.
Leur rétribution prend la forme d'une commission (10 et 20 % du prix de vente).
Les maisons de ventes aux enchères
En France comme à l’étranger, on distingue deux types de vente aux enchères :
- les enchères arbitrées par une maison de ventes ;
- le courtage aux enchères organisé en ligne.
Les ventes aux enchères ont totalisé 24,2 milliards de dollars de chiffre d’affaires en 2019.
L'art d'après-guerre et l'art contemporain représentent une part de marché de 53 %.
Les 5 maisons de ventes principales dans le monde sont :
- Christie's (Londres - Royaume-Uni) ;
- Sotheby's (New York - États-Unis)
- Phillips (Londres - Royaume-Uni) ;
- China Guardian (Pékin - Chine) ;
- Poly Auction (Hong Kong).
En France, les principales maisons de ventes aux enchères sont :
- Artcurial (Paris) ;
- Aguttes (Paris et Lyon) ;
- Millon (Paris et Lyon) ;
- Tajan (Paris).
Les foires d'art internationales
Les foires d’art internationales réalisent un quart des ventes d'art dans le monde.
Ces salons où convergent galeries, marchands d'art, artistes et collectionneurs se déroulent chaque année en Europe, en Asie et en Amérique. Parmi les plus prestigieuses, nous pouvons citer :
- Art Basel (Bâle - Suisse) ;
- The European Fine Art Fair ou TEFAF (Maastricht - Pays-Bas) ;
- La Foire Internationale d’Art Contemporain de Paris ou FIAC (Paris - France) ;
- Frieze London et la Frieze Masters (Londres - Grande-Bretagne) ;
- ARCO Madrid (Madrid - Espagne) ;
- The Armory Show (New York - États-Unis).
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Comprendre le marché de l'art : fiscalité des œuvres d'art
En France, la fiscalité d'une œuvre d'art varie selon que l'on se place du côté de l'acheteur ou du vendeur, d'un particulier ou d'une entreprise.
La fiscalité des œuvres d'art du côté des particuliers
L’achat d’œuvres d’art est soumis à la TVA. Le taux appliqué est de 20 %, abaissé à 5,5 % pour :
- les œuvres acquises en France ;
- les importations d’œuvres d’art (en provenance d’Union Européenne ou non) ;
- les œuvres acquises directement auprès de l’artiste ou de ses ayants droit.
Aucune TVA n'est applicable si l'achat est réalisé auprès d'un vendeur non-assujetti à la TVA.
La fiscalité des œuvres d'art à la revente diffère selon la date d’acquisition. Lors d'une cession d’œuvres d’art, le vendeur peut opter au choix pour :
- une taxe forfaitaire égale 6,5 % du prix de vente ;
- une taxe sur la plus-value dont le taux se monte à 36,2 % avec abattement de 5 % par année de détention et exonération totale après vingt-deux ans de détention.
La cession d'œuvres d'art est exonérée en cas de vente :
- au profit de musées ou institutions publiques ;
- inférieure à 5 000 euros ;
- réalisée par un vendeur n’ayant pas son domicile fiscal en France.
La fiscalité des œuvres d'art du côté des entreprises
Sous certaines conditions, un grand nombre d'entreprises peuvent bénéficier d'une déduction fiscale pour l'achat d'œuvres d'art.
Pour être éligible, les œuvres d'art doivent être acquises auprès d’un artiste vivant avec ou sans intermédiaire.
Elles doivent être exposées dans un lieu accessible au public et/ou aux salariés de l’entreprise pendant 5 ans.
Elles peuvent également être confiées à un musée. S'il s'agit d'instruments de musique, ils doivent être prêtés gratuitement aux artistes-interprètes qui en font la demande.
Comprendre le marché de l'art : revendre une œuvre d'art
Les différents canaux pour revendre une œuvre d'art sont traditionnellement les suivants.
- La vente de gré à gré. Elle peut être réalisée avec ou sans l'intermédiation d'un professionnel (galeries, marchands d'art, etc.).
- La vente aux enchères. Elle permet de bénéficier d'un prix de réserve en dessous duquel les œuvres ne pourront être adjugées. Des frais vendeurs allant jusqu'à 20 % du prix d’adjudication ou prix marteau sont à prévoir.
- La mise en dépôt des œuvres d’art chez un galeriste, un brocanteur ou un antiquaire. Une commission de 20 % à 30 % du prix estimé sera demandée.
Articles complémentaires
Sur le sujet :
Acheter de l'art tout comprendre
En savoir plus :
- Qu'est-ce qu'une œuvre d'art ?
- Choisir une œuvre d'art
- Conserver vos œuvres d'art
- Assurer une œuvre d'art
Pour aller plus loin :
- Premier marché de l'art
- Second marché de l'art
- Où acheter une oeuvre d'art ?
- La fiscalité d'une oeuvre d'art
- Revendre une oeuvre d'art
