PAINTINGS THAT SPEAK OF LOVE!
Love is a very strong feeling, and it is probably very difficult to define it as art itself. There are different types of love - material, patriotic, brotherly, romantic, etc. Artists, especially painters, have interpreted this emotion in many ways; we have chosen the 12 works of art that we think are the most beautiful of all.
Baroni Victor
Quartz amoureux
19 x 19 cmSGD 390Di Vicino Gaudio Alessandro
The rainbow in a kiss
25 x 25 cmSGD 650Dumontier Nathalie
Un parfum sucré
19 x 19 cmSGD 390Guillon Anne
Fauteuil jaune à fleurs
36 x 36 cmSGD 1,100Sand
philosophes iodés
36 x 36 cmSGD 1,100Cantin Rose
La vie en rose
25 x 25 cmSGD 650
Wawapod
Le baiser Roy
100 x 100 cmSGD 7,500Fonteyne David
L'arbre de mes tendresses
100 x 100 cmSGD 7,500Dumontier Nathalie
chaleur de l'instant
25 x 25 cmSGD 650Ramat Manuel
ST
36 x 36 cmSGD 1,100
PAINTING OF LOVE OF FRANCESCO HAYEZ
1. THE KISS by FRANCESCO HAYEZ
Here, the focus is on the kiss itself, not on the couple as individuals, making it one of the most iconic kisses in Western art, as it represents the birth of Italy.
The Milanese painter Hayez brings a true story to life. Set in a medieval shortcut, the scene is full of passion and suggests a certain tension. Despite their hidden faces, we can see the lover's foot placed on the first step of the staircase, as if he was about to run away. The young woman's hand holds him gently, as if she knows she will have to let him go soon.
You can almost hear the footsteps of the guards approaching as the two lovers kiss their last goodbye. After this encounter, the young woman will remain alone, in her melancholy and sadness. The work is full of allegorical meanings that refer to the patriotic ideals of the Risorgimento and there are three other versions created by Francesco Hayez. The work is located in the Pinacoteca di Brera in Milan.
2.jpg)
PAINTING OF LOVE: THE KISS OF KLIMT
2. LE BAISER DE GUSTAV KLIMT
Avec cette œuvre, Klimt a voulu glorifier le pouvoir de l'érotisme, en l'amplifiant avec l'utilisation d'or et de riches décorations typiques du style Art Nouveau. Le baiser de Klimt est situé dans l'Österreichische Galerie Belvedere à Vienne.
3. L'ENLEVEMENT DE PSYCHE PAR EMILE SIGNOL
Dans l'enlèvement de Psyché par Emile Signol, Psyché se laisse complètement emporter par Eros. Leur histoire est l'une des plus connues grâce à Apulée. Eros, éperdument amoureux de Psyché, lui fait promettre de ne l'aimer que dans l'obscurité, mais elle, incitée par ses sœurs, s'éteint une nuit avec une lampe, car elle voulait voir le visage de son bien-aimé.
Mais une goutte d'huile tombe et brûle le dieu, qui est contraint de la quitter. Désespérée, Psyché part à la recherche de son amour et ce n'est qu'après-avoir passé plusieurs tests que Jupiter, sur l'insistance d'Eros, la rend immortelle afin que Psyché puisse épouser son Eros.
TABLEAU AMOUR : L'EXEMPLE DE ROMEO ET JULIETTE
4. ROMEO ET JULIETTE DE SIR FRANK DICKSEE
Roméo et Juliette de Sir Frank Dicksee est peut-être l'une des peintures les plus célèbres du monde de l'art, et aussi l'une des plus romantiques car elle représente exactement la célèbre scène du balcon du roman de Shakespeare dans laquelle on peut voir la puissante passion entre les deux malheureux amoureux de Vérone.
5. LES OMBRES DE PAUL ET FRANCESCA APPARAISSENT
À DANTE ET VIRGILIO DANS LE CERCLE DE LUXE D'ARY SCHEFFER
Malheureusement, le mari les surprend et tue les deux amants. Dans le tableau, Ary Scheffer représente les deux amants s'embrassant de manière possessive comme si une force surhumaine les obligeait presque à rester ensemble.
LA PEINTURE D'AMOUR L'EMBRASSE D'EGON SCHIELE
6. L'EMBRASSE D'EGON SCHIELE
L'étreinte d'Egon Schiele, réalisée en 1917, représente deux personnages s'embrassant exprimant la solitude de l'homme dans un monde sans amour. La couleur, réduite au minimum, reflète la tension tragique des amants qui se réfugient dans cette étreinte pour échapper au monde sinistre, représenté par les plis secs et durs du drap, par les coups de pinceau nerveux qui rappellent l'herbe, par le cheveu ondulé.
7. ADAM ET EVA DE TAMARA DE LEMPICKA
Tamara Rosalia Gurwik-Gorska, mariée à Lempicka, est une artiste-peintre russe réfugiée à Paris après la révolution russe.
Ce tableau représente l'amour soft-porn, représentant les corps nus et sculpturaux des deux personnages serrés dans une étreinte possessive.
Les amants de rene magritte
8. LES AMANTS DE RENÉ MAGRITTE
Dans ce cas, et dans le cas du baiser entre les deux amants, le drap blanc fait clairement référence au manque de communication et aux désirs frustrés, qui conduisent la relation à se transformer en isolement.
Dans tous les cas, l'interprétation la plus courante est « L'amour est aveugle ». Les œuvres se trouvent à la National Gallery of Australia et au MoMA de New York.
LE TABLEAU AMOUR DE JOHN WILLIAM WATERHOUSE
9. LAMIA de JOHN WILLIAM WATERHOUSE
John William Waterhouse, peintre préraphaélite, a voulu représenter le tableau d'amour avec la nymphe Lamia, un fantôme séduisant qui attirait les hommes à se nourrir de leur sang et de leur chair.
Le tableau d'amour présenté ici représente certainement une preuve de séduction de cette nymphe sur un jeune chevalier.
10. COEUR DE KEITH HARING
Le cœur de Keith Haring, dernier de notre classement, représente deux hommes, dont le sexe ne peut être ignoré, qui dansent sur des notes d'amour, élevant un cœur vers le ciel, d'où se dégagent des rayons d'énergie positive qui affectent les hommes et qui à leur tour, rayonnant de lumière, transmettent leur amour au monde.
11. CUPIDON ET PSYCHE D’ANTONIO CANOVA
L'œuvre dépeint l'instant avant le baiser entre les deux amants protagonistes de l'âne d'or d'Apulée, qui se contemplent avec érotisme et tendresse avant que leurs lèvres se touchent.
L'amour soutient doucement Psyché qui lui couvre la poitrine, tandis qu'elle l'enveloppe de ses bras, touche ses cheveux : leurs corps, savamment modelés dans le marbre, semblent devenir chair.
La sculpture est maintenant au musée du Louvre et un deuxième exemplaire est conservé au musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg.
12. LE BAISER A LA FENÊTRE D'EDVARD MUNCH
Le couple ne montre ni tendresse ni complicité, l'étreinte est sensuelle, mais pas joyeuse, la leur semble presque plus une lutte qu'un lien amoureux. Munch représente donc un autre visage de l'amour : celui de la tension et de la peur d'aimer, sentiments liés à son histoire personnelle.
