Les expositions à ne pas manquer à Paris en ce moment
Carrefour mondial de la culture, de la gastronomie et surtout de l’art contemporain, Paris vous présente cette année encore une belle palette d’exhibition d’art. Avec plus de 140 musées intra-muros, la capitale française s’impose comme place centrale de la culture. Les centres d’art et musées, du plus avant-gardiste Centre Pompidou au classique musée d’Orsay en passant par l’intemporel musée du Louvre ou l’incontournable musée de l’Orangerie, chaque structure vous donnera l’occasion de rêver et de sculpter votre curiosité.
Mais alors, quelle expo voir à Paris cette année ? Retrouvez notre sélection d’expositions temporaires en plein Paris, et pour tous les goûts : peinture, sculpture, dessin, et photographie.
Exposition de peinture, sculpture, dessin...
La capitale regorge d’opportunités pour découvrir l’art. Street art, art abstrait, art déco, classique, baroque ou contemporain, découvrez dès ce week-end les expositions de peinture, sculpture et dessins à Paris !
PEINTURE ET DESSIN
Chantier Yann KEBBI
Fondation Cartier pour l'art contemporain - 261 boulevard Raspail, 75014 Paris
30 septembre 2024 - 16 mars 2025
L’exposition « Chantier » de Yann Kebbi, organisée par la Fondation Cartier et la RATP dans la galerie Valois, dévoile des dessins inédits de l'artiste représentant le chantier des futurs espaces de la Fondation place du Palais Royal, conçus par Jean Nouvel. Ces œuvres capturent avec précision et mouvement les scènes de vie sur le chantier, mettant en lumière les travailleurs souvent invisibles derrière les échafaudages. Avec humour et un style narratif, Kebbi réinterprète également des œuvres et icônes de la Fondation Cartier, intégrant des éléments personnels dans ses dessins. Cette collaboration unique dans un espace patrimonial emblématique permet aux voyageurs de découvrir une création contemporaine en plein cœur du réseau de transport parisien.
Horaires : du mardi au dimanche, 11:00-20:00, les mardis fermeture à 22:00. / Fermeture le lundi, et les 25 décembre et 1er janvier ; fermeture anticipée à 16:00 les 24 et 31 décembre.
Tarifs :
- Plein : 11€
- Réduit (étudiants - 25 ans, demandeurs d'emploi, + 65 ans, enseignants) : 7€
- Gratuit : - 13 ans, personne en situation de handicap, bénédiciaires des minimas sociaux
Nadia Léger. Une femme d'avant-garde
Musée Maillol - 59-61 rue de Grenelle, 75007 Paris
08 novembre 2024 - 23 mars 2025
"Nadia Léger. Une femme d’avant-garde" célèbre le parcours exceptionnel et méconnu de Nadia Khodossievitch-Léger (1904-1982), figure majeure de l’art du XXe siècle. À travers plus de 150 œuvres, nous retraçons son itinéraire, de son village natal en Russie à Paris, en explorant les multiples influences artistiques et les communautés qu’elle a fréquentées. En dialogue inédit avec les œuvres de Fernand Léger, Pablo Picasso et d’autres artistes de l’Atelier Léger, l’exposition illustre son rôle d’avant-garde, oscillant entre abstraction et figuration. De ses expérimentations cubistes et suprématistes à ses engagements politiques et culturels, cette rétrospective met en lumière une artiste visionnaire et profondément engagée. Une plongée captivante dans l’art et l’histoire du XXe siècle.
Horaires : du mercredi au lundi, 10:30-18:30, les mardis fermeture à 22:00 / Fermeture le mardu, et les 25 décembre et 1er janvier ; fermeture anticipée à 16:00 les 24 et 31 décembre.
Tarifs :
- Plein : 16,50€€
- Jeunes (6 - 25 ans, demandeurs d'emploi, personnes en situation de handicaps, et pour tous le mercredi) : 12,50€€
- Gratuit : - 6 ans
Suzanne VALADON
Centre Pompidou - Place Georges-Pompidou, 75004 Paris
15 janvier 2025 - 26 mai 2025
Le Centre Pompidou consacre une riche rétrospective à Suzanne Valadon (1865-1938), figure emblématique et audacieuse de la modernité artistique. Avec près de 200 œuvres – dessins, peintures et archives inédites – cette exposition explore son parcours unique, depuis ses débuts comme modèle à Montmartre jusqu’à sa reconnaissance en tant qu’artiste majeure. Valadon, pionnière dans la représentation des corps sans artifice, est mise en lumière à travers cinq sections thématiques qui révèlent son approche novatrice du portrait, du nu et de la nature. Des prêts prestigieux et des collections nationales enrichissent cette plongée dans l’œuvre d’une artiste résolument libre et en avance sur son temps. L’exposition souligne son influence sur la scène artistique parisienne et son rôle précurseur dans la naissance de la modernité.
Horaires : du mercredi au lundi, 11:00-21:00, les mardis fermeture à 23:00 / Fermeture le mardi, et le 1er mai.
Tarifs : Réservation fortement recommandée
- Plein : 17€
- Jeunes (18 - 25 ans, enseignants ) : 14€
- Gratuit : - 18 ans, personnes en situation de handicap et accompagnateurs, demandeurs d'emploi, bénéficiaires des minimas sociaux.
The world of Banksy
Musée Banksy - 44 rue du Faubourg Montmartre, 75009 Paris
Exposition permanente
Désormais visible de façon permanente, "The World of Banksy" nous offre une immersion unique dans l'univers du street artiste le plus mystérieux et influent de notre époque. Cette expérience artistique inédite nous transporte à travers une scénographie urbaine, retraçant les œuvres de Banksy. Plus de 100 œuvres sont dévoilées sur 1200 m², nous invitant à une réflexion sur l'art et la société et nous emmènent dans le mode engagé et énigmatique de Banksy.
Horaires : tous les jours : du lundi au vendredi 12:00-21:00, samedi 10:00-21:00, dimanche 10:00-19:00.
Tarifs :
- Plein : 14€
- Enfants (- 12 ans) : 12€
- Gratuit : - 5 ans
SCULPTURE
Olga de Amaral
Fondation Cartier pour l'art contemporain - 261 boulevard Raspail, 75014 Paris
12 octobre 2024 - 16 mars 2025
La Fondation Cartier présente la première grande rétrospective européenne de l'artiste colombienne Olga de Amaral, figure du Fiber Art, avec près de 80 œuvres couvrant sa carrière des années 1960 à aujourd'hui. Connue pour ses tissages monumentaux en matériaux variés comme la feuille d’or, le coton et le crin de cheval, de Amaral mêle inspirations modernistes et traditions précolombiennes pour créer des œuvres tridimensionnelles, entre peinture, sculpture et installation.
L'exposition met en lumière ses séries emblématiques, comme les Estelas dorées et les Brumas, évoquant des paysages lumineux et sensoriels. Dans un décor conçu par l’architecte Lina Ghotmeh, nous sommes invités à explorer un espace minéral et immersif qui dialogue avec les œuvres, offrant une expérience sensorielle inédite de l'univers d'Olga de Amaral.
Horaires : du mardi au dimanche, 11:00-20:00, les mardis fermeture à 22:00. / Fermeture le lundi, et les 25 décembre et 1er janvier ; fermeture anticipée à 16:00 les 24 et 31 décembre.
Tarifs :
- Plein : 11€
- Réduit (étudiants - 25 ans, demandeurs d'emploi, + 65 ans, enseignants) : 7€
- Gratuit : - 13 ans, personne en situation de handicap, bénédiciaires des minimas sociaux
MULTI MEDIUM
Chiharu Shiota. The Soul Trembles*
Le Grand Palais - 7 avenue Winston Churchill, 75008 Paris
11 décembre 2024 - 19 mars 2025
Le Grand Palais consacre une grande rétrospective à Chiharu Shiota, artiste japonaise mondialement reconnue pour ses installations monumentales en fils de laine entrelacés. Cette exposition, la plus importante jamais organisée en France, offre une immersion poétique et onirique dans l’univers de Shiota, explorant des thèmes comme la mémoire, le rêve, la temporalité et le mouvement. Déployée sur plus de 1 200 m², elle rassemble sept installations majeures, ainsi que des sculptures, dessins, photographies, vidéos et documents d’archives retraçant plus de 20 ans de carrière. Co-organisée avec le Mori Art Museum de Tokyo, cette exposition nous entraine dans une expérience artistique unique, mêlant émotion et réflexion.
Horaires : du mardi au dimanche, 10:00-19:30, le vendredi fermeture à 22:00 / Fermé le lundi et exceptionnellement les : 28/01, 11/02, 11/03 et fermeture à 18:30 le 05/02.
Tarifs :
- Plein : 14€
- Réduit (18 - 25 ans, étudiants, familles nombreuses) : 11€
- Gratuit : - 18 ans, personnes en situation de handicap avec un accompagnateur, demandeurs d'emploi.
Objets en question
Musée du quai Branly, Jacques Chirac - 37 Quai Branly, 75007 Paris
11 février 2025 - 22 juin 2025
L’exposition explore les croisements féconds entre surréalisme, ethnologie et archéologie dans la France de l’entre-deux-guerres, autour d’une question centrale : que faire des objets ? Portée par les revues avant-gardistes Cahiers d’art, Minotaure et Documents, elle met en lumière comment ces périodiques ont défié les cadres académiques en dialoguant avec des œuvres antiques, modernes et extra-européennes. À travers les contributions d’artistes et penseurs tels que Picasso, Breton, Leiris ou Miró, l’exposition révèle une approche expérimentale qui réinvente la perception des objets, des lieux et des époques. Elle invite les visiteurs à réfléchir sur la nature de l’art et du musée, tout en questionnant les valeurs établies et les frontières de l’histoire de l’art classique. Une plongée fascinante au cœur d’un tournant décisif dans le décloisonnement des disciplines.
Horaires : du mardi au dimanche, 10:30-19:00, le jeudi fermeture à 22:00 / Fermé le lundi sauf en période de vacances scolaires, et les 25 décembre et 1er janvier.
Tarifs :
- Plein : 14€
- Réduit (familles nombreuses) : 11€
- Gratuit : - 18 ans, résidents de l'UE - 25 ans, demandeurs d'emploi, bénéficiaires des minimas sociaux, étudiants, visiteurs en situation de handicap / Pour tous le 1er dimanche du mois.
The MET au Louvre. Dialogues d'antiquités orientales.
Le Louvre - rue de Rivoli, 75001 Paris
28 février 2025 - 28 septembre 2025
Le département des Antiquités orientales du Louvre accueille dix œuvres majeures prêtées par le Metropolitan Museum of Art (The Met) de New York, actuellement fermé pour rénovation. Datées entre la fin du IVe millénaire avant J.-C. et le Ve siècle de notre ère, ces pièces exceptionnelles dialoguent pour la première fois avec les collections permanentes du Louvre, créant des correspondances uniques.
De l’Asie centrale à la Mésopotamie, en passant par l’Iran et la Syrie, cette exposition offre une redécouverte des récits plurimillénaires portés par ces œuvres, tout en explorant les spécificités historiques des deux institutions. Un projet collectif inédit, coordonné par Ariane Thomas du Louvre et Kim Benzel du Met, qui enrichit notre regard sur les trésors de l’Antiquité orientale.
Horaires : le lundi, jeudi et week-end 09:00-18:00, le mercredi et le vendredi 09:00-21:00 / Fermé le mardi.
Tarifs :
- Unique : 22€
- Gratuit : - 18 ans, - 26 ans résidents d'un pays de l'EEE, visiteurs handicapés et un accompagnateur, enseignants, demandeurs d'emploi, bénéficiaires des minimas sociaux
Exposition de photographie
La photographie est l’art de capturer des moments éphémères, des émotions et des sentiments. Laissez vous emporter par cette magie à travers les différentes expositions de photographie à Paris.
Le Douanier Rousseau. Au pays des rêves
Atelier des Lumières - 38 rue Saint-Maur, 75011 Paris
14 février 2025 - 29 juin 2025
La dernière création de l’Atelier des Lumières nous emmène dans l’univers onirique et coloré d’Henri Rousseau, pionnier de l’art naïf. À travers ses œuvres, cet autodidacte du XIXe siècle révèle un Paris industriel peuplé de personnages figés, sous des cieux animés de zeppelins et de montgolfières, et tisse des récits imaginaires dans une jungle luxuriante où se croisent tigres et feuillages denses. Raillée à son époque mais admirée par les avant-gardistes comme Picasso ou Kandinsky, sa peinture libérée des normes académiques ouvre les portes de la modernité. Cette expérience immersive invite à rêver les yeux grands ouverts, entre la réalité quotidienne et un Eden végétal.
Horaires : tous les jours 10:00-18:00, le vendredi et samedi jusqu'à 22:00 et le dimanche jusqu'à 19:00.
Tarifs :
- Plein : 17€
- Séniors : 16€
- Réduit (étudiants, demandeurs d'emploi, porteurs de carte d'invalidité) : 14€
- Jeune : 12€
Picasso. L'Art en mouvement
Atelier des Lumières - 38 rue Saint-Maur, 75011 Paris
14 février - 29 juin 2025
L’Atelier des Lumières consacre une exposition immersive inédite à Pablo Picasso, génie créatif et figure majeure de l’art moderne. Nous explorons à travers cette exposition les multiples facettes de l’artiste – peintre, sculpteur, graveur et céramiste – et découvrons son perpétuel désir de réinvention. Depuis les arènes de son Espagne natale jusqu’à Guernica, en passant par les cabarets parisiens et les formes révolutionnaires des Demoiselles d’Avignon, cette expérience sensorielle plonge les visiteurs dans un univers foisonnant peuplé d’artistes, de muses et de créatures surréalistes. Une célébration captivante de l’audace et de l’énergie créative de Picasso, en écho à l’ère numérique, réalisée en collaboration avec Picasso Administration.
Horaires : tous les jours 10:00-18:00, le vendredi et samedi jusqu'à 22:00 et le dimanche jusqu'à 19:00.
Tarifs :
- Plein : 17€
- Séniors : 16€
- Réduit (étudiants, demandeurs d'emploi, porteurs de carte d'invalidité) : 14€
- Jeune : 12€
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