Keith Haring, une vie et une œuvre brève, au service de l'humanité

- 06/09/2021

Découvrez ou redécouvrez Keith Haring, cet artiste du pop art qui peignait essentiellement dans la rue, sur les murs ou les trottoirs.
Ses personnages sont mondialement connus. Rappelez vous l'oeuvre et la vie de cet homme dédiées à la lutte contre toutes les discriminations, à la paix, à l'espoir.

Qui était Keith Haring ?

Tout le monde le connaît, sans le connaître vraiment.
En effet, ses toiles, ses motifs sont devenus ultra populaires. Ils se sont disséminés très vite à travers la planète alors que l'artiste était encore en vie.
L'artiste est célèbre parce que les personnages stylisés utilisés sur ses toiles sont universels. Il a connu la reconnaissance du public et du monde de l'art très tôt. Il est aussi connu parce qu'il est un des artistes décédés trop jeune du sida, en 1990, à l'âge de seulement 31 ans.
On l'associe parfois à Basquiat car les deux artistes ont été proches. Ils étaient issus des mêmes mouvances : le graffiti, le street art.
De plus, ils ont connu la gloire rapidement, le succès et l'argent et sont morts très jeunes. Keith a été profondément marqué par le décès de son ami, dû à la drogue, et lui a dédié une toile : Un pile of crown (Un tas de couronnes).
L'artiste a connu le succès dans le monde entier, aux Etats-Unis, en Europe et surtout en France. Il a été invité dès 1984 à venir exposer et s'exprimer dans les musées et galeries français. Il y rencontre des artistes de sa génération, proches de son univers : Hervé di Rosa et Robert Combas.
Il a reçu de nombreuses commandes pour des supports très variés : Hôpital des Enfants Necker à Paris, Eglise de Pise, étiquettes de grands vins,....

Quel est le style des oeuvres de Keith Haring ?

Les Keith Haring oeuvres appartiennent au pop art.
Il peint des silhouettes de bonhommes cernés d'un trait noir épais. Elles sont reconnaissables immédiatement, très colorées avec des teintes vives. Elles apparaissent sur les murs, les fresques. Comme les pictogrammes auxquels elles ressemblent, les silhouettes de l'artiste révèlent un sens immédiat.
Les personnages sont dessinés dans diverses positions ou actions : danser, se donner la main, marcher, s'embrasser,...

Ils sont entremêlés, multipliés, ils remplissent la surface de la toile. Son personnage le plus reproduit est le Radiant Baby, littéralement bébé radieux.
Ses silhouettes semblent très simples à dessiner, évoquent les dessins d'enfants.
Il est facile de les reproduire. Comme Basquiat, l'artiste insérait parfois des mots en anglais, des inscriptions, des slogans.

Quels sont les thèmes chers à Keith Haring ?

L'artiste rendait l'art accessible à tous en peignant, dessinant sur les murs, sur des surfaces visibles par les gens de et dans la rue.
Les Keith Haring oeuvres s'adressent naturellement à la jeunesse. Ses dessins, peintures traitent de la liberté, de la fraternité, de la paix à travers le monde, de la non violence, de la tolérance, de la protection de l'environnement.
Il a peint sur le Mur de Berlin en 1986, trois ans avant sa chute.
Il était aussi déjà soucieux de la protection de la planète et des problèmes liés au nucléaire. Les Keith Haring oeuvres luttent contre le racisme et toutes les discriminations.

Lui-même homosexuel, il a combattu pour les droits de tous les homosexuels. Malade du sida, il a œuvré pour la recherche en faveur de traitements contre cette maladie et pour un accès aux soins pour tous. Il a aussi sensibilisé les jeunes aux dangers de la drogue.
Les Keith Haring oeuvres étaient comprises aussitôt tant les symboles étaient forts.
Ses silhouettes ont été reprises, réutilisées par d'autres artistes, mais aussi par des associations, des organisations dans le domaine de l'écologie, le racisme, le droit des homosexuels.
On retrouve ses personnages, ou des motifs issus de son univers dans la mode, la musique, la décoration. Casquettes, tee-shirts, chaussures, sacs, tasses, reproductions sont vendus à travers le monde. Lui-même avait initié ce commerce en ouvrant sa propre boutique de produits dérivés dans un quartier de New-York.

Mur de Berlin avant sa chute - Keith Haring
mur berlin keith haring

Pourquoi l'oeuvre de Keith Haring est-elle toujours vivante ?

Les thèmes traités par l'artiste sont plus que jamais d'actualité. Les conflits armés sont nombreux, la planète souffre, les droits des personnes LGBT ne sont pas reconnues partout. La tolérance, la protection de l'environnement, les droits des personnes LGBT sont des luttes qui n'ont pas cessé.
Au contraire, elles sont plus que jamais nécessaires.

Comment les jeunes artistes se sont-ils appropriés l'univers de Keith Haring ?

L'artiste est une référence pour les jeunes artistes influencés par le pop art et le street art.
Comme avec Basquiat ou Warhol, les peintres puisent dans les Keith Haring oeuvres et utilisent ses techniques, ses motifs, ses couleurs, ses thèmes.
Les personnages sont réemployés dans des scènes inédites. Ils sont reproduits sur des supports originaux. Ils sont peints ou dessinés dans d'autres teintes, avec d'autres outils.

Nos artistes rendent hommage à Keith Haring

Tout d'abord, Virginie Schroeder est une artiste qui travaille au Canada. Très proche du pop art pendant longtemps, elle a tout naturellement été imprégnée par les Keith Haring oeuvres.
Dans ses recherches esthétiques, elle redonne de la visibilité à des personnages populaires de la bande dessinée, du cinéma : Wonderwoman, Mickey, Astérix, la Panthère Rose, Harry Potter et beaucoup d'autres.
Elle les montre sous un nouvel aspect. Elle propose une image des héros peu communes avec celles dont on a l'habitude. Elle leur donne une version psychédélique, pop.
Virginie Schroeder déforme, colorise les silhouettes de l'artiste en les traitant avec des couleurs vives, à dominante rose pour évoquer la paix, l'amour sur la planète toute entière. Sa toile en hommage à l'artiste célèbre la fraternité entre tous les hommes.
Elle utilise une technique au couteau pour sculpter les silhouettes et leur donner du mouvement. Sa toile dégage un sentiment d'amour universel, reflète un futur pacifié possible.

Patrick Cornée, artiste français, a l'habitude d'évoquer les grandes figures du pop art et de la culture populaire (bande dessinée, comics, cinéma, musique). Il a déjà invoqué les grandes icônes américaines ou anglaises : David Bowie, Mickey, Andy Warhol, John Lennon, Basquiat,... Il les insère dans ses toiles et les détourne ou les glorifie. Il les met en scène dans des situations actualisées. Comme Basquiat, Patrick Cornée introduit des personnages populaires dans sa toile hommage aux Keith Haring oeuvres. Cette fois il s'agit de Popeye, un personnage de comics puis de dessin animé bien connu pour sa force lorsqu'il avale des épinards. Dans sa toile, Frédéric Cornée montre Popeye cerné par les bonhommes de Keith Haring. Popeye est connu pour sa force, sa brutalité. C'est un marin, tatoué et musclé. Les silhouettes de Haring semblent le piétiner, l'écraser. Colorées, elles contrastent avec un Popeye en noir et blanc.