Peintures figuratives

Carré d'artistes vous présente une large sélection de tableaux de peinture figurative . La peinture figurative est un style artistique qui consiste à représenter le réel. Il peut s'agir de portraits, de paysages ou de natures mortes.

La peinture figurative

En Occident, le style figuratif s'est exprimé dans les tous les arts de la Renaissance, du Baroque, du réalisme du 19ème siècle, de l'hyperréalisme du 20ème siècle. Les styles artistiques figuratifs sont tous plus ou moins idéalistes, naturalistes, réalistes, hyperréalistes. L'artiste s'exerce à imiter la nature ou ce qu'il voit le plus fidèlement possible. Mais la peinture figurative ne se limite pas à cela. Il peut également être l'expression de ce que l'artiste ressent face à la nature. Le mouvement romantique en est le parfait exemple avec des peintres comme Turner par exemple. Le style figuratif peut aussi mettre en avant un effet d'étrangeté comme dans le courant du symbolisme à l'instar d'artistes comme Gustave Moreau. Avec la création de la peinture en tubes, l'impressionnisme accentue cette recherche sur la perception avec un jeu approfondi sur la lumière et les couleurs. De nombreux peintres travaillent à surpasser le figuratif en explorant la palette chromatique comme Sisley, Monet, Pissaro... Au 20ème siècle, l'expressionnisme engage une démarche artistique forte avec des tonalités violentes, des déformations du monde visible, un style puissant. Le style figuratif est multiple. Il se développe d'autant plus que les découvertes du microscope, du cinéma, de la photographie, de la psychanalyse bouleversent la question du réel et de la représentation. Il existe un champ des possibles immense en matière de tableau figuratif à la limite de l'abstraction. La peinture figurative peut aussi être la représentation interprétée d'un artiste sur le monde réel à la manière des cubistes comme Picasso, Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Juan Gris, Marie Laurencin, Fernand Léger, Francis Picabia, Marcel Duchamp et Raymond Duchamp-Villon. Les artistes figuratifs souhaitent représenter ce qu'ils voient avec leurs propres solutions graphiques, leurs refus ou non des processus créatifs traditionnels , leur manière d'analyser les problématiques liées à la figuration, leur quête artistique en général et le style qui leur est propre.

Le naturalisme

Ces tableaux représentent parfois des modèles tels qu'ils sont dans la réalité. L'artiste s'attache à restituer tous les détails. Il s'agit alors du naturalisme . Le peintre désire donner de l'amplitude à ce qu'il voit en simplifiant à l'essentiel le réel, en épurant les signes jusqu'à les rendre géométriques, en jouant avec les formes... Il crée de nouvelles formes ou déforme le visible, stylise l'objet représenté pour le donner à voir tel qu'il est. Le naturalisme joue avec la cohérence des déformations et l'harmonie des compositions de formes réorganisées.

La peinture figurative s'oppose à l'art abstrait

La peinture figurative s'oppose souvent à l'art abstrait. C'est à partir de 1910 avec l'artiste peintre Vassily Kandinsky que le simple fait de rechercher à représenter la nature n'a plus été forcément primordial. L'art abstrait se définit en ne représentant pas les objets du réel. L'art se définit alors comme non-objectif ou non-figuratif. Cependant, l'art abstrait se nourrit d'une observation fine et précise du visible pour pouvoir le déconstruire. C'est le cas de nombreux artistes comme Paul Cézanne, de Piet Mondrian, Pablo Picasso.

Francis Bacon le dernier des artistes figuratifs ?

L'œuvre de l'artiste peintre Francis Bacon se raconte dans de grands triptyques mettant en scène sa propre vie, ses proches, son inspiration pour les peintres figuratifs comme Diego Vélasquez, Vincent van Gogh ou Pablo Picasso. L'artiste a su renouveler le tableau figuratif en questionnant ses portraits torturés. Ses tableaux représentent des nus ou des visages comme s'ils étaient pliés dans la texture même de la toile. La peinture de Francis Bacon en s'inspirant de grands artistes du passé a renouveler l'art du portait au 20ème siècle.

La peinture chromo et peinture figurative

Si Pablo Picasso est l’artiste connu internationalement pour avoir mis en avant l’art figuratif historique, Francis Bacon est l’artiste le plus célèbre du 20ème siècle en ce qui concerne la continuité de ce mouvement. Picasso et Warhol ont su élargir les portes de l'art figuratif. La figuration est souvent décriée et délaissée par les critiques d’art. Si la transavantgarde des années 80 a fait croire aux amateurs d’art que l’art figuratif avait disparu, le style figuratif contemporain est de nouveau né de ses cendres grâce à la peinture chromo.

Artistes contemporains et figuratifs

Aujourd'hui, les artistes contemporains s’intéressent de plus en plus à l’art figuratif et à l’hyperréalisme. La scission entre abstraction et figuration n'existe plus. Philippe Bluzot par exemple a réalisé de nombreux tableaux figuratifs marquants… Certaines œuvres d’Eric Zener représentent des huiles évoquant une femme plongeant dans l’eau. Marek Okrassa, Jeffrey Palladini, Arnaud Liard, Francine Van Hove, Andrzej Borowski sont d’autres d’artistes figuratifs contemporains qui n'ont de cesse d'explorer les limites entre abstrait et réel, figuratif et visible. Chez Carré d’artistes, découvrez des tableaux de peinture figurative d’artistes contemporains : Eva Petkova, Niankoye Lama, Franz Alias, Cécile Colombo, Geiry...