Toun Pogu | Zeitgenössischer Künstler

Von klein auf zeichnete Toun instinktiv, doch ihre Familie förderte ihren Weg nicht und drängte sie zu einer Karriere als Lehrerin. Nach ihrem Abschluss war der Ruf des Abenteuers zu stark, und als echtes Kind des Mai '68 entschied sich Toun, ihr Leben frei und einfach zu genießen. Sie ging nach Marokko und baute sich nach ihrer Rückkehr nach Frankreich ein Tipi, in dem sie einige Jahre lebte, um dann ihre drei Kinder auf dem Land großzuziehen. Später machte ihr ein Verwandter klar, dass sie nichts daran hinderte zu malen. Das Familienverbot war plötzlich aufgehoben, und sie begann im Alter von 45 Jahren zu malen. Als Autodidaktin begann Toun mit der Nachahmung der großen Meister (Degas, Modigliani, Klimt). Sie begann ihre Ausbildung mit Kreide, dann folgten Trockenpastell, Ölpastell, Aquarell, Tusche und Gouache. Heute spricht sie ihre eigene künstlerische Sprache und malt mit Acryl auf Collage.\n Angesichts der Leere einer leeren Leinwand zieht es Toun vor, zunächst eine Grundlage zu schaffen. Sie zerreißt, zerfetzt, streift, zerknittert und klebt gerettetes Papier (Papier mit Leim, Monotypien, Zeichnungen, Schriften, Zeitungen). Sie verstreut die Stücke, um eine wahre Farborgie zu schaffen, und wenn sie fertig ist, ist es die Collage selbst, die ihr Thema inspiriert. Sie beginnt damit, die Augen zu zeichnen, und dann entsteht eine Frau. Die Figur ist der Vorwand für ihre Beobachtung.\n Die Künstlerin hält sich gerne unter Menschen auf, um sie besser beobachten zu können. Wenn die Bilder fertig sind, fühlt sich Toun von Figuren umgeben, die ihr eine Geschichte erzählen, der sie zuhört. Ihre Werke stellen innere Beobachtungen dar, wohltuende Beobachtungen, die sie schützen.\n Der kreative Prozess ist ein Bedürfnis, das sie bereits durch ihre Mutterschaft erfahren hat. Sie findet die gleiche Freude am künstlerischen Ausdruck, den sie als grenzenlos ansieht.\n Stets von der Süße des Lebens erschüttert, möchte Toun etwas von ihrem poetischen Zustand weitergeben.