Philippe Pherivong | Zeitgenössischer Künstler

Philippe ist in Yaoundé, Kamerun, geboren und aufgewachsen. Er ist in seiner Seele ein Künstler und begann schon früh zu zeichnen, zu kritzeln und zu malen. Die Arbeit seiner Eltern führte ihn auf Reisen durch Afrika (Kongo, Benin, Gabun), und 1971, noch als Teenager, ging er allein nach Frankreich, um seine Studien fortzusetzen. Nach seinem Abschluss an der School of Modern Art (ESAM) in Paris arbeitete er an mehreren künstlerischen Projekten mit. Er ist Maler, Grafiker und Illustrator und lebt und arbeitet in Tours. Er nimmt an zahlreichen Veranstaltungen der Künstlervereinigung "Itineraries" teil, deren Präsident er ist. Er verwendet einen figurativen Stil, der einer langen Tradition der zeitgenössischen Kunst entlehnt ist, die von Eugène Delacroix (französischer Maler, 19. Jahrhundert) über Miquel Barceló (spanischer Künstler) bis zu Pablo Picasso (spanischer Maler, 20. Jahrhundert) und Jean-Michel Basquiat (amerikanischer Künstler, 20. Jahrhundert) reicht. Seine Farbgebung erinnert an den Fauvisten Kees Van Dongen (niederländischer Maler, 19. - 20. Jahrhundert). Seine lebhaften Porträts verbinden den Ikonoklasmus von Combas (französischer Maler) mit der Poesie von Marc Chagall (in Russland geborener französischer Maler, 20. Jahrhundert). Seine großen dunklen Umrisse erinnern an die Modernität der Figuren von Georges Rouault (französischer Maler, 19. - 20. Jahrhundert). Die Hitze Afrikas und die Komplexität menschlicher Beziehungen sind seine wichtigsten Inspirationsquellen. Die Zeichnung ist der Ausgangspunkt für seine Arbeit, und Philippe konzentriert sich in seinem Werk auf verschiedene Themen. Zu jedem Thema gibt es eine entsprechende Reflexion über Form oder Farbe. Seine Kunst ist eine Mischung aus verschiedenen Medien (Acryl, Öl auf Papier, Holz, Leinwand, Karton, Eisen). Um seinen Kreationen mehr Plastizität zu verleihen, klebt der Künstler verschiedene Elemente auf: Zeitungen, zerrissene Poster, Stoffe. Er formt das Material, indem er seine Farben mit Sägemehl oder Sand verdickt. Der Akt des Malens wird als ständige Herausforderung empfunden, als eine Möglichkeit, Emotionen zu wecken. In diesem Zusammenhang spielen die Gesten eine wichtige Rolle im kreativen Prozess. Sie sind impulsiv und spontan und entsprechen dem Bedürfnis, "zu schaffen, um zu existieren".